از زمان بازآرایی مجدد در سال ۲۰۱۱، گالریهای موزه متروپولیتن که به هنر اسلامی اختصاص یافتهاند، به تکامل خود ادامه دادهاند زیرا این حوزه هرچه بیشتر گسترش یافته است.
به گزارش پایگاه خبری هنری بُراق حامیم، بخش هنر اسلامی در موزه هنر متروپولیتن در سال ۱۹۶۳ تأسیس شد. مجموعه آن که شامل ۱۵,۰۰۰ شیء از خاورمیانه، شمال آفریقا، جنوب آسیا و مناطق دیگر است، سنتها و فرهنگهای بصری وسیع جغرافیایی را از ظهور اسلام در قرن هفتم تا کنون متصل میکند. فرهنگها، مذاهب، و مردم متنوع همیشه در سرزمینهای اسلامی همزیستی داشتهاند و میراث باستانی، جمعیت چند قومی، و ساختار زبانی هر منطقه برای هویتهای آنها کلیدی بوده است. از ظهور اولیه اسلام در عربستان در اواخر عهد باستان تا گسترش اولیه آن در خاورمیانه، مدیترانه و آسیا، و گسترش بیشتر در سراسر آفریقا و مجمعالجزایر مالایا، «فرهنگ اسلامی» به تنوعی شبیه به جهانی که به آن رسیده است، تبدیل شده است.
موزهٔ هنر متروپولیتن (به انگلیسی: Metropolitan Museum of Art) همچنین مشهور به موزه کلانشهری (به انگلیسی: Metropolitan Museum)، از بزرگترین و مشهورترین موزههای جهان است. موزه در منهتن نیویورک و در مجاورت ضلع شرقی سنترال پارک و خیابان پنجم قرار دارد. این موزه در ۱۸۷۲ میلادی افتتاح گردید. موزهٔ متروپولیتن نیویورک حاوی مجموعهٔ بزرگ و نادری از تاریخ اسلام و ایران باستان است. موزه کلانشهری هنر، سالیانه حدود ۴ میلیون بازدیدکننده دارد. قدیمیترین دارایی این موزه مربوط به (به تقریب) ۳۰۰۰۰۰ سال تا ۷۷۰۰۰ سال پیش است و سنگ آتشزنهایاست که در مصر یافت شدهاست.
از این موزه با عنوان «the Met» (کوتاهشدهٔ عبارت «the Metropolitan») نیز، یاد میشود.
امروز، هنرهای اسلامی را به عنوان بیانهای تنوعی میبینیم که سبکهای بصری آنها به طور گستردهای به اشتراک گذاشته شدهاند. در سالهای پس از ۱۱ سپتامبر، این نمایشها به منابعی ارزشمند برای مقابله با گرایش به سمت اصالتگرایی و سادهگرایی تبدیل شدهاند. همانطور که این حوزه به زمینههایی کشیده شده که اسلام در آنها سنت اصلی نیست، مورخان هنر با سوالات تعریف مواجه شدهاند. آنها به طور فزایندهای از اصطلاح «هنر اسلامی» استفاده میکنند تا تمام اشکال هنری، مذهبی و سکولار تولید شده در جهان مسلمان را در بر گیرند. این شامل آثار خلق شده توسط مسلمانان برای پشتیبانان هر دینی—مانند مسیحیان، یهودیان و هندوها—و همچنین آثار خلق شده توسط مردم هر دینی که در سرزمینهای مسلمان یا غیرمسلمان تحت تأثیر “Islamicate” زندگی میکنند، میشود. همچنین این به هنرمندان مدرن و معاصر که به موضوعات هویت مسلمانان، سیاست، و فرهنگ در هر جایی که هستند مشغولند، گسترده میشود.
در سال ۲۰۱۱، مجموعه بخش هنر اسلامی بازآرایی شد. طرح دایرهای بال این موزه مسیرهای متعددی را از طریق مجموعه گالریهای گسترش یافته ارائه میدهد که فرصتهایی برای کاوش در هنر به روشهای مختلف، از جمله به صورت تاریخی یا منطقهای فراهم میکند. برای گرامیداشت دهمین سالگرد بازآرایی، بخش این فضاها را با اشیاء، نمایشگاهها، و مواد آموزشی جدید بهروز کرده است. بسیاری از این پروژهها به تعهد روزافزون بخش به هنرهای زبانهای جنوبی آسیا، آفریقای جنوب صحرا، چین غربی، و دیگر مناطق کمتر شناختهشده به منظور برجسته کردن داستان هنر اسلامی برای زمانهای مدرن منعکس میکنند.
پانل متن معرفی جدید در گالری ۴۵۰ اکنون با پانلی برای نمایش خوشنویسی مدرن و معاصر، چاپ، عکاسی و دیگر رسانههای دو بعدی همراه است که به عنوان پلی از لحظه حال به مجموعههای تاریخی عمل میکند. در این فضا چند افزودنی جدید وجود دارد، از جمله یک نسخه خطی قرآن بدون جلد از غرب آفریقا که به خط “برنابی” اجرا شده، ورقهایی از قرآن چینی، و کلاههای تشریفاتی حج از سولاوسی جنوبی که نشاندهنده سنتهای هنری عالی مجمعالجزایر مالایا است. هدیهای جدید از یک کیف آینهای مهم متعلق به دوره قاجار که توسط محمد اسماعیل اصفهانی نقاشی شده و دیدار بین شاهزاده تاجدار جوان ایرانی، ناصرالدین میرزا و تزار نیکلاس اول روسیه در ایروان در سال ۱۸۳۸ را نشان میدهد، نیز به نمایش گذاشته شده است.
یک همکاری جدید با قطر نام گالری هنر اموی و عباسی را میگیرد و نصبهای جدید در آن فضا را جشن میگیرد. این گالری دوره پایهای در تاریخ اسلام را ارائه میدهد و آثاری را از مراکز تولید اولیه اموی و پایتختهای دوران عباسی بعدی در بر میگیرد. یک گروه جدید از سرامیکها به همراه پنلهای چوبی عمیقاً کندهکاری شده به سبک معروف “شیبدار” که در تزئینات معماری سامرا دیده میشود، در یک ویترین قرار داده شده که در اصل تصمیمگیری سه کوزه بزرگ از قرن هشتم و نهم را در بر میگیرد. کوزهها اکنون به سمت راست ورودی اصلی گالری منتقل شدهاند تا بتوانند بهتر در دور قابل مشاهده باشند. در بخش مجاور برای مواد باستانشناسی، بخشی از یک فریزی بزرگ از یک مسجد میانهای در نیشابور به پنلهایی که قبلاً در انبار بودند اضافه شده است. این کتیبه بخشی از یک عنوان طولانیمدت است—که بخشی از آن در موزه ملی ایران قرار دارد—که احتمالاً به حاکم سلجوقی ملک شاه (ح. ۱۰۷۳–۹۲) اشاره میکند.
یک همکاری نمایشی با ابتکار مبدا آفریقا در وینگ راکفلر هنر را از زمینه وسیعتری از آفریقا در داخل دادگاه مراکش ارائه میدهد. یک پنجره به شکل قوس نعل اسبی از تیمبوکتو و یک لباس هایوسی نیجریهای با گلدوزی سبکهای زیبایی را که از غرب آفریقا به دوران آندلس میانه بازگشتهاند، نشان میدهند. این فضای احساسی که توسط صنعتگران فاس ساخته شده است، همچنین مکان خوانش شعر و اجراهای موسیقی بوده است.
بازیابی پنلهای کاشی تصویری از یک غرفه در اصفهان قرن هفدهم اکنون همه سه پنل مت مربوط به دفاتر سفوی را در یک نمایش بهتر در بر دارد، زیرا قبلاً تنها دو تا نشان داده شده بودند. آرایش جدید دیدی دیدنی از طریق گالری مغول چسبیده باز میکند و یک دید باورنکردنی از تبریز تا راجستان ارائه میدهد و جهانی از تبادلات و ارتباطات هنری که زمانی به طور آزاد وجود داشته در میان آن جهانها بازسازی میکند. یک جالی مرمر جدید نصب شده منتسب به آجمیر قرن هفدهم و قرار داده شده در خارج از ورودی دوم از گالری هنرهای دادگاهی هند نشاندهنده ادغام سنتهای منطقهای است.
در طول این ده سال اخیر، یک برنامه فعال نمایشگاهی، انتشارات، کاوشهای باستانشناسی و برنامههای آموزشی به اکتشاف عمیقتر از موضوعات متنوع کمک کردهاند. صندوق صدمین سال ترکیه از سخنرانیها، برنامههای آموزشی و خریدهایی مانند یک کاشی حاشیهای “چیتامانی” ایکنیکیها حمایت کرده است. همکاریهای حفاظت از میراث با مؤسسات در عراق و سوریه، با همکارانی در این حوزه و در سراسر مت، نتیجه دادهاند به انتشارات خاصی از مجموعههای موزه سلیمانی، عراق، و موزه موصل.
از جمله خریدهای قابل توجه یک مجموعه از نقاشیهای دادگاه هند از نقاش بریتانیایی، سر هاوارد هاجکین است، یک خرید مشترک و ترتیب قرض با بخش هنرهای آسیایی و تراست هاجکین. این مجموعه شامل ۱۲۲ اثر خلق شده بین قرنهای شانزدهم تا نوزدهم است که چندین مکتب نقاشی را نشاندهنده هستند، از جمله آثار مهمی از دادگاه مغولی و دکانی مانند یک فولیوی از نسخه خطی هامزنما در اواخر قرن شانزدهم و یک پرتره از امپراتور مغول، اورنگزیب به عنوان شاهزاده و دیگران.
وبسایت بخش ما همچنان یک مرکز برای مقالهها، نکات برجسته گالری، سخنرانیها و رویدادها، و پروژههای دیجیتالی ویژه است. در طول کووید-۱۹، ما جامعه خود را با یک سری سخنرانی مجازی، هنر اسلامی در تنهایی، که اکنون در فصل ششم خود قرار دارد و به سکویی برای محققان و سخنرانان بینالمللی تبدیل شده است که به اشتراکگذاری تحقیقهای جدید و در حال ظهور در این حوزه بپردازند، نگه داشتهایم. این شامل بازدیدهای مجازی از استودیوهای هنرمندان، مجموعههای خصوصی و نمایشگاهها نیز میشود. از میان ابتکارات دیجیتالی جدید، یک رویکرد نوآورانه برای خواندن محتوای خوشنویسی بر روی اشیاء است. این پروژه آزمایشی، اشیاء سخنگو از جهان اسلام، از ویدئوگرافی و واقعیت افزوده برای هدایت خواننده از طریق هر حرف و جمله از یک کتیبه در حالی که همزمان با قرائت و ترجمه ارائه میدهد استفاده میکند.
دوستان هنر اسلامی به حمایت از فعالیتهای بخش ادامه میدهند و به عضویت جدید خوشامد میگویند و درگیر شدن با سنتهای هنری زنده همچنان یک اولویت است. در همکاری با طراح مادلین واینریب و فروشگاه مت، ما کار کردهایم تا پروژه یادگار را به مناسبت دهمین سالگرد گالریها راهاندازی کنیم. محصولات از صنعتگرانی که در منطقهها کار میکنند تهیه شدهاند؛ در حالی که دامنه اولیه شامل گروهی از زنان گلدوز مراکشی بود، این دامنه به صنعتگران از افغانستان، ترکیه، هند و جاهای دیگر گسترش یافته است.
مطالب جالب
راهنمای زبان عربی عراقی؛ کلید ارتباط در اربعین
میانسرا؛ قلب تپنده معماری ایرانی اسلامی
جومپا لاهیری، صدای هویت مهاجر